Zu einer der wichtigsten internationalen Partnerschaften der Hochschule für Musik Karlsruhe zählt die Zusammenarbeit mit dem Shanghai Conservatory of Music in China. Beim Festival „Apropos China ...“ vom 6. bis zum 8. Juni gestaltet die Liedklasse aus Shanghai unter der Leitung des Rektors des Shanghai Conservatory of Music, Herrn Prof. Zhang Zhou das Eröffnungskonzert am 6. Juni. Am 7. Juni gibt der international hochgeschätzte Bariton ChangYong Liao mit Rektor Hartmut Höll am Klavier einen Liederabend. Am Samstag den 8. Juni gibt es unter dem Titel „Schubert in China“ eine Veranstaltung aus der Reihe „Musik im Gespräch“ mit Dr. h. c. Hans C. Hachmann, gefolgt von einer Matinee „Fern der Heimat ist der Mond“ mit chinesischer Poesie in Vertonungen europäischer Komponisten.

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Bei Liedern, Songs und Chansons von Hanns Eisler denkt man zuerst an Vertonungen von Texten Bertolt Brechts, etwa den „Lob des Sozialismus“. Andere Brecht-Titel wie „An den kleinen Radioapparat“ muten unpolitisch an, doch die Zeile „Du kleiner Kasten, den ich flüchtend trug“, verrät direkt, dass dem nicht so ist. Wenn auch die Brecht´schen Texte überwiegen, so hat Eisler durchaus Eichendorff, Mörike oder Hölderlin vertont.

Studierende der Klasse Prof. h. c. Daniel Fueter

The Turn of the Screw
Oper von Benjamin Britten Libretto von Myfanwy Piper nach einer Novelle von Henry James

Produktion des Instituts für MusikTheater der Hochschule für Musik Karlsruhe

Die sechzehn Szenen von Brittens 1954 uraufgeführter Kammeroper machen die Zweideutigkeit zum System. Ob die Geschehnisse real sind, oder nur der Phantasie der jungen englischen Gouvernante entspringen, erfährt man nicht. Das Werk basiert auf eine Erzählung von Henry James: Flora und Miles sind Waisenkinder, die auf einem englischen Landsitz leben.  Ihr Vormund engagiert die junge Gouvernante, deren Vorgängerin Miss Jessel unter mysteriösen Umständen verstorben ist. Auch der frühere Diener Quint ist tot. Diese Beiden spuken und üben eine wachsende Anziehung auf die Kinder aus. „Ich habe ein leises Schaudergefühl, dass der Originaltitel von Henry James die musikalische Anlage des Werkes haargenau beschreibt“, so Britten. Sie ist zweiaktig, bitonal und das im Vorspiel vorgestellte Zwölftonthema durchzieht spiralförmig die Variationen. Die Geisterwelt wird musikalisch mit Holzbläsern, Harfe, Celesta und balinesischen Klängen charakterisiert.

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Ermöglicht durch die

Großer Erfolg für Produktionen des Landeszentrums für Musikjournalismus und Musikinformatik der Hochschule für Musik Karlsruhe beim Landesmedienpreis Baden-Württemberg 2019. 4 Studierende des Instituts für Musikjournalismus sind Preisträger beim diesjährigen LFK-Medienpreis. mehr...

„Träume werden wahr…“ Traumhaft-musikalische Abenteuer auf CampusOne

Für das siebte KinderMusikFest haben Studierende, Alumni, Dozentinnen und Dozenten – angeführt von den Professorinnen Mirjam Boggasch und Andrea Raabe – wieder ein abwechslungsreiches Programm für Jung und Alt vorbereitet. Traditionell am Muttertag finden neben zahlreichen Konzerten – unter anderem mit dem Kammerorchester und der Kinderkonzertreihe ErlebnisMusik! – einen ganzen Tag lang Vorstellungen und spannende Mitmachaktionen statt, in denen die Kinder mit ihren Familien alle Facetten der Musik erleben können: Lustiges wie die singenden Clowns Lotte und Susi, Kluges in der KinderUni, Akrobatisches, Lebendiges mit Samba-Batucada und Unterhaltsames wie die große Show „The Voice of CampusOne“ mit der KiKA-Moderatorin Singa Gätgens.

Traumhafter Hörnerschall heißt die Besucher willkommen. Beim Eröffnungskonzert unter dem Motto „Klangträume“ mit dem Kammerorchester der Hochschule für Musik Karlsruhe unter der Leitung von Prof. Nachum Erlich, erklingen Rondos von Wolfgang Amadeus Mozart, eine Romanze von Jean Sibelius und das „Adagio for strings“ von Samuel Barber. „Erlebnis Musik!“ entführt in „Madame Miraculas magisches Wunschtraumkabinett“. Kleine und große Freunde musikalischer Märchen können mit „Aschenputtel“ vom Prinzen träumen, sich bei „Hänsel und Gretel“ von Sandmännchen und Hexe in den Bann ziehen lassen oder einer Fassung der „Bremer Stadtmusikanten“ für Blechbläserquintett und eine Schauspielerin lauschen. 

Darüber hinaus dürfen sich alle Kinder und Junggebliebenen bei kreativen Sing-, Tanz-, Schauspiel-, Bastel-, Kompositions-, Musikinformatik- und Percussionworkshops erproben, bei einer Campus-Rallye das Schloss und das Sendestudio erkunden, Instrumente kennenlernen, Geschichten lauschen, sich schminken lassen und an weiteren musikalischen Überraschungen erfreuen. Auch für das leibliche Wohl ist bestens gesorgt: Mütter und Großmütter, Väter und Großväter sind unter anderem im „MusikCafé“ ganz herzlich willkommen.

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Drei Konzerttage der Superlative auf CampusOne – Schloss Gottesaue
Die Hochschule für Musik Karlsruhe lädt ein!

Nun ist Rising Stars zurück in Karlsruhe.
Im Mai 2014 wurde das Festival Rising Stars ebendort aus der Taufe gehoben, ermöglicht durch die großzügige Finanzierung der Sparda-Bank Baden-Württemberg und deren Stiftung Kunst und Kultur. Den besten Absolventinnen und Absolventen der Solistenklassen der Hochschule für Musik Karlsruhe, der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart und der Hochschule für Musik Freiburg soll mit Rising Stars der Start in die hart umkämpfte Welt der Berufsmusik erleichtert werden.

Zu Gast sind Vertreter von Konzertveranstaltern, -agenturen und Medien, aber auch ein klassisch orientiertes und erfahrenes Publikum. Dank der intensiven Kooperation zwischen der Hochschule für Musik Karlsruhe und der Deutschen Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz steht den jungen Musikern in den beiden Orchesterkonzerten am 3. und 4. Mai im Wolfgang-Rihm-Forum ein erstklassiges Orchester zur Seite, das dieses Mal vom Karlsruher Rising Star Frank Dupree geleitet wird, der zugleich bei Beethovens Klavierkonzert Nr. 5 als Solist auftritt.

Festivalorchester: Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz
Festivaldirigent: Frank Dupree

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Zur Eröffnung des Sommersemesters 2019

Dienstag, 9. April 2019, 18.30 Uhr, auf CampusOne – Schloss Gottesaue,
Wolfgang-Rihm-Forum

Höhepunkt der Veranstaltung war die Karlsruher Rede von Ministerpräsident Winfried Kretschmann MdL.

Wie streiten in der Demokratie? - Gemeinsam sprechen, streiten, sich einsetzen: Das Plädoyer der feierlichen Eröffnung des Sommersemesters 2019 an der Hochschule für Musik Karlsruhe, mehr...

Weitere Informationen über diesen Abend gibt es auf der Seite des Jungen Kulturnanal, mehr...

Aufgenommen von Elisa Beck und Sophie-Caroline Danner, Studentinnen des Studiengangs "Musikjournalismus für Rundfunk und Multimedia" (09.04.2019).

Till Merlin Wagner Bariton
Lisa Golovnenko Klavier

Solistenexamen Lisa Golovnenko
Liedgestaltung Klavier
Klasse Prof. Hartmut Höll · Prof. Mitsuko Shirai

Gustav Mahler Ausgewählte Lieder
nach Gedichten aus „Des Knaben Wunderhorn“
„Abschied“ aus „Das Lied von der Erde“

Drei Absolventen des Instituts für Musikjournalismus sind mit ihren Medienproduktionen in der Kategorie „Nichtkommerzielle Veranstalter / Hochschulen / Ausbildungseinrichtungen“ für den diesjährigen LFK-Medienpreis nominiert worden.

Lucas Rudolf, Benedikt Wiehle und Charlotte Oelschlegel vom Institut für Musikjournalismus (Landeszentrum für Musikjournalismus und Musikinformatik) konnten sich mit zwei Hörfunk- und einer Videoproduktion durchsetzen. Insgesamt hat sich die Jury des LFK-Medienpreises auf 30 Favoriten aus rund 160 Beiträgen geeinigt. In den fünf Hörfunk- und fünf Fernseh-Kategorien wurden jeweils drei Beiträge nominiert. Die Preisträger werden am 13. Mai 2019 im Rahmen einer festlichen Gala im Palladium-Theater im SI-Centrum in Stuttgart ausgezeichnet.

Die Landesanstalt für Kommunikation Baden-Württemberg (LFK) vergibt 2019 bereits zum 28. Mal den LFK-Medienpreis für herausragende Leistungen der in Baden- Württemberg zugelassenen privaten Rundfunkveranstalter, Hochschulen und Produktionsfirmen. Auf die Gewinner warten Preisgelder in Höhe von insgesamt 30.000 Euro. Die Verleihung des LFK-Medienpreises gilt seit Jahren als eine der wichtigsten Veranstaltungen für die Medienbranche im Südwesten mit über 1000 geladenen Gästen.

Ann Murray wurde für Ihre Interpretation der großen Händel-, Strauss- und Mozartpartien in den Opernhäusern in Hamburg, Dresden, Brüssel, Paris, Berlin, Köln, Zürich, Amsterdam, der Chicago Lyric Opera, der Metropolitan Opera New York, dem Teatro alla Scala Mailand, der Wiener Staatsoper und der Bayerischen Staatsoper München gefeiert. Sie hat eine besonders enge Bindung zur English National Opera, dem Royal Opera House Covent Garden und der Bayerischen Staatsoper München. 1998 wurde Ann Murray Kammersängerin der Bayerischen Staatsoper und 2002 zur DBE (Dame Commander des „Order of the British Empire“) ehrenhalber im Rahmen der Geburtstagsehrungen zum Goldenen Thronjubiläum der Queen erklärt. Sie gastiert regelmäßig beim Glyndebourne Festival Opera, der English National Opera und der Metropolitan Opera New York.

Meisterklasse Ann Murray
So 24. März 10 Uhr bis Do 28. März 13 Uhr | CampusOne – Schloss Gottesaue | Velte-Saal oder Marstall

Abschlusskonzert
Meisterklasse Ann Murray
Do | 28. März | 20.00 Uhr | CampusOne – Schloss Gottesaue | Velte-Saal

Eintritt frei • Einlasskarten für das Abschlusskonzert sind beim Abenddienst erhältlich
Info E meisterklassen@hfm-karlsruhe.de

Die Hochschule für Musik Karlsruhe freut sich über eine wichtige internationale Auszeichnung, die ihr Student Simon Höfele gerade erhalten hat: Der 24jährige Trompeter, der in der Klasse von Reinhold Friedrich ausgebildet wird, ist von der Kölner Philharmonie, dem Konzerthaus Dortmund und der Elbphilharmonie Hamburg nominiert worden, in der Saison 2019/20 Rising Star der ECHO (European Concert Hall Organisation) zu sein. Rektor Hartmut Höll freut sich über diese große Auszeichnung: „Ich bin froh, dass Simon Höfele als Student der Karlsruher Musikhochschule einen solch selbstbewussten und selbstständigen Karriereweg hinlegt. Wir konnten ihm die Grundlage für eine große Zukunft mit auf den Weg geben, das macht uns stolz!“

Simon Höfele, der in der Klasse von Reinhold Friedrich ausgebildet wird, gehört zu den spannendsten Trompetern der jungen Generation. Er ist aktueller BBC Radio 3 New Generation Artist, seit der Spielzeit 2018/2019 Künstler in der Reihe „Junge Wilde“ des Konzerthauses Dortmund, SWR2 New Talent und Preisträger des Sonderpreises „U21“ des Internationalen Musikwettbewerbs der ARD sowie des Deutschen Musikwettbewerbs 2016. Seine aktuelle Aufnahme “Mysteries” (Genuin) wurde vom Preis der Deutschen Schallplatten-kritik mit dem Vierteljahrespreis 2/2018 ausgezeichnet. In der Saison 18/19 gibt er seine Debüts in der Wigmore Hall und Saffron Hall London, der Tonhalle Zürich, im Casino Basel, im Konzerthaus Wien, im Prinzregententheater München, sowie mit dem Berner Symphonieorchester, dem MDR Sinfonieorchester, der NDR Radiophilharmonie, der Staatskapelle Halle, der Deutschen Radio Philharmonie und dem Orchester der Klangverwaltung München.

Der Deutschlandfunk Kultur sendet in seiner Reihe "Hörprobe" regelmäßig Konzerte aus den deutschen Musikhochschulen. Jetzt sind wir wieder an der Reihe, und Sie können live dabeisein!

Wann? Am 19. Februar, 20.03 bis 22.00 Uhr. 
Live-Sendung aus dem Wolfgang-Rihm-Forum 
Einlass aus rundfunktechnischen Gründen nur bis 19.45 Uhr!

Kein Nacheinlass, keine Pause. Eintritt frei!
Dass das Programm ziemlich bunt ist - im Sinne von abwechslungsreich - versteht sich von selbst. Sie finden es im Anhang.

The 12th Night of the Profs
Matthias Beckert

Arthur Honegger König David
Symphonischer Psalm
nach einem Text von René Morax

Solisten, Sprecher,
Chor und Instrumentalisten der
Hochschule für Musik Karlsruhe

Antrittskonzert von Prof. Matthias Beckert

Carl Nielsen
Aladdin Suite . Sieben Stücke für Orchester
Modest P. Mussorgski
Eine Nacht auf dem kahlen Berge
Anton Bruckner
Symphonie Nr. 4 Es-Dur „Die Romantische“

SchulmusikOrchester der
Hochschule für Musik Karlsruhe
Leitung Stefan Ottersbach

Der diesjährige internationale Ernst von Siemens Musikpreis geht an die britische Komponistin Rebecca Saunders. Die 51-Jährige habe beispiellos ihre eigene Klangsprache weiterentwickelt und ihr Werk hinterlasse sichtbare und bedeutende Spuren in der Musikgeschichte der Gegenwart, so die Begründung der Jury.
Rebecca Saunders stammt aus London und war von 1992 bis 1994 Studentin bei Wolfgang Rihm an der Hochschule für Musik Karlsruhe. Rektor Hartmut Höll ist begeistert: „Die Auszeichnung gilt weltweit als die wichtigste im Bereich der Klassischen Musik. Dass eine Künstlerin, die an unserer Hochschule studiert hat, diesen Preis erhält, zeigt einmal mehr, auf welch exzellentem Niveau sich die Qualität unserer Ausbildung befindet. Wir alle freuen uns und sind riesig stolz auf diesen Erfolg.“
Rebecca Saunders hat mittlerweile mehr als 60 Werke komponiert, darunter «chroma I-XX», «Void» und «Still». Saunders ist Mitglied der Berliner Akademie der Künste und der Sächsischen Akademie der Künste in Dresden sowie Professorin für Komposition in Hannover. Die Auszeichnung für ein Leben im Dienste der Musik ist mit 250.000 Euro Preisgeld verbunden und soll am 7. Juni im Prinzregententheater in München verliehen werden.

Wolfgang Holzmair, Bariton
Hartmut Höll, Klavier

Franz Schubert Schwanengesang D 957 Lieder nach Gedichten von Rellstab und Heine

Nachdem Schubert im November 1828 verstorben war, übergab sein Bruder Ferdinand dreizehn Gesänge auf Texte von Ludwig Rellstab und Heinrich Heine an den Verleger Haslinger. Schubert hatte sie erst im August 1828 komponiert. Noch zu Lebzeiten wollte er die beiden Liedergruppen eigentlich separat herausgeben. Die Heine- und Rellstab-Lieder stehen jedoch entstehungsgeschichtlich in engem Zusammenhang. Haslinger fügte als 14. Lied »Die Taubenpost« auf einen Text von Johann Gabriel Seidl hinzu, das Schubert zusammen mit »Der Hirt auf dem Felsen« (D 965) einen Monat vor seinem Tod komponiert hatte, das aber nicht im direkten Zusammenhang mit den Rellstab- und Heine-Liedern steht. Diese Sammlung veröffentlichte Haslinger Anfang Mai 1829 postum und gab ihr nachträglich den Namen »Schwanengesang« – traditionell die Bezeichnung für das letzte Werk eines Künstlers vor seinem Tod. Wolfgang Holzmair stellt die Reihenfolge der Lieder behutsam um und ergänzt sie um drei weitere Lieder nach Johann Gabriel Seidl, Ludwig Rellstab und Johann Chrysostomos Senn.

Georg Arzberger

Wolfgang Amadeus Mozart
Quintettsatz B-Dur KV Anh 91 (516c)

Johannes Brahms
Quintett h-Moll op. 115 für A-Klarinette und Streichquartett

Krzysztof Penderecki
Quartett für Klarinette und Streichtrio (1993)

Ensemble Vitilo
David Schultheiß 1. Violine
Janis Olsson 2. Violine
Alexa Beattie Viola
Katerina Yiannitsioti Violoncello
und Studierende der Hochschule für Musik Karlsruhe

Antrittskonzert von Prof. Georg Arzberger

Wolfgang Amadeus Mozart
Divertimento F-Dur KV 138

Robert Schumann
Konzert für Violoncello und Orchester a-Moll op. 129 (Version für Kammerorchester)

Igor F. Strawinsky Apollon musagète

Felix Mendelssohn Bartholdy
Sinfonie Nr. 7 d-Moll

Oliver Erlich Violoncello
Kammerorchester der Hochschule für Musik
Karlsruhe Leitung Prof. Nachum Erlich

Grand Orchestre
d’Harmonie Triomphale

Hector Berlioz
Apothéose de la Grande Symphonie Funebre et Triomphale

Camille Saint Saëns
Orient e Occident Florent Schmitt Dionysiaques

Charles Koechlin
Quelques chorals pour des fetes populaires

Ida Gotkovsky
Concerto pour grand orchestre d‘harmonie

Sinfonisches Blasorchester der
Hochschule für Musik Karlsruhe
Leitung Prof. Will Sanders

Musiktheater für Kinder
Aschenputtel
frei nach Gioachino Rossinis „La Cenerentola“
für Kinder ab 5 Jahre

Angelina lebt mit ihrem Stiefvater und ihren beiden Stiefschwestern unter einem Dach und wird von den dreien schlecht und lieblos behandelt. Wie eine Dienerin muss sie von früh bis spät hart arbeiten. Ihre Stiefschwestern nennen sie sogar verächtlich Aschenputtel, weil sie im Haushalt die ganze Drecksarbeit erledigen muss. Zu ihrer großen Enttäuschung darf sie auch nicht auf den Ball des Prinzen Ramiro mit-gehen. Aber im Moment der größten Verzweiflung passiert etwas, was Aschenputtel sich überhaupt nicht hätte vorstellen können.

Musikalische Leitung, Alois Seidlmeier
Inszenierung, Marianne Berglöf • Choreographie, Paz Montero
Solisten, Studierende des Instituts für MusikTheater
Instrumentalisten, Studierende der Hochschule für Musik Karlsruhe
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In memoriam Siegfried Schmalzriedt (1941-2008)
Im Rahmen des Konzepts 'Zeitwege', das unter der Leitung von Prof. Dr. Nanny Drechsler seit nunmehr sieben Jahren eine Karlsruher Geschichte der Hochschule für Musik erfahrbar macht, gedenken wir in diesem Semester Prof. Dr. Siegfried Schmalzriedt (*4.April 1941 in Stuttgart, † 9.Dezember 2008 in Karlsruhe), dem langjährigen Prorektor unserer Hochschule. Seit 1983 war er hier als Professor für Musikwissenschaft tätig – zudem bereicherte er die kulturelle Vielfalt in Karlsruhe durch sein Engagement als Kuratoriumsvorsitzender des Max-Reger-Instituts,
als Vorsitzender der Händel-Gesellschaft und deren Akademie sowie als Mitgründer und Vorsitzender des Fördervereins Karlsruher Stadtgeschichte. Weggefährten seines Lebens und Wirkens wie Prof. Dr. hc Fany Solter und Prof. Dr. Elmar Budde vermitteln im Gespräch dieses Abends einen weiten Horizont der Erinnerung an Siegfried Schmalzriedt; in diesem Resonanzraum wird Prof. Dr. Thomas Seedorf  - in der Nachfolge seines 'Amtes' -  die Traditionslinien weiten und fortsetzen.

Christoph Prégardien, Tenor
Hartmut Höll, Klavier

Franz Schubert Neun Lieder nach Gedichten von Ernst Schulze
Johannes Brahms Ausgewählte Lieder
Robert Schumann Sechs Gedichte von Nikolaus Lenau und Requiem op. 90

Es sind seine klare und präzise Stimmführung sowie seine intelligente Deutung und Diktion, gepaart mit der Fähigkeit, sich in den psychologischen Kern einer Rolle zu begeben, die Christoph Prégardien zu einem der bedeutendsten lyrischen Tenöre unserer Zeit machen. International besonders geschätzt ist sein Schaffen als Liedsänger. Er konzertierte mit allen großen Orchestern Europas und der Welt, darunter die Berliner und die Wiener Philharmoniker. Zu seinem Orchester-Repertoire zählen neben den großen Oratorien und Passionen aus Barock, Klassik und Romantik auch Werke des 17. und des 20. Jahrhunderts Zu seinen Opernpartien zählen unter anderem Tamino, Almaviva, Fenton, Don Ottavio, Titus, Idomeneo und Monteverdis Ulisse.
Neben seiner Konzerttätigkeit unterrichtet er in Meisterkursen weltweit junge Sängerinnen und Sänger. Bis 2004 war er Dozent an der Hochschule Musik und Theater Zürich; seitdem ist er Professor an der Musikhochschule Köln.

Mitsuko Shirai, Professorin für Liedgestaltung an der Hochschule für Musik Karlsruhe, erhielt vom japanischen Kaiser den wichtigsten Orden des Landes "The Order of the Rising Sun, Gold Rays with Rosette" für ihr Lebenswerk und ihre überragenden Verdienste um die Liedkunst, insbesondere das Deutsche Lied. Nach der Verleihung der Ehrendoktorwürde der University of Victoria, Kanada ist dies die zweite international bedeutende Auszeichnung innerhalb weniger Tage für die japanische Sängerin, die vor rund 40 Jahren ihre Heimat verließ, um als deutsche Liedsängerin im Duo mit Hartmut Höll international Maßstäbe zu setzen. "The Order of the Rising Sun, Gold Rays with Rosette" ist der älteste Orden Japans, er darf nur in Anwesenheit des Kaisers verliehen werden. Für Mitsuko Shirai, die unter anderem auch schon mit dem Bundesver-dienstkreuz ausgezeichnet worden war, ist dieser japanische Orden etwas ganz Besonderes: „Ich freue mich sehr darüber und fühle mich außerordentlich geehrt, der Orden ist für mich der schönste von allen.“

Nach zweitägiger Dauer ist am Sonntag der Dr. Hermann Büttner Klavierwettbewerb 2018 an der Hochschule für Musik Karlsruhe abgeschlossen worden. Seit zwanzig Jahren jährlich durch den Karlsruher Rechtsanwalt Dr. Hermann Büttner ausgeschrieben, wird der renommierte und verdienstvolle Wettbewerb zur Förderung junger Musikerinnen und Musiker seit 2017 durch die Adler Büttner Stiftung getragen.
Der programmatische Schwerpunkt des diesjährigen Wettbewerbs lag bei Solowerken für Klavier der Wiener Klassik und Etüden von Frédéric Chopin und Claude Debussy. Sechsundzwanzig Pianistinnen und Pianisten sind der Einladung gefolgt. Sechs von ihnen haben die zweite Runde erreicht und am Ende folgende Preise gewonnen:

Zwei Förderpreise (je 500 EUR) wurden Hyunhee Hwang (Klasse Prof. Markus Stange) und Katharina Kreutz (Vorstudentin Klasse Prof. Roberto Domingos) zugesprochen.

Drei Pianistinnen wurden mit einem zweiten Preis gleichen Ranges (je 1.500 EUR)
ausgezeichnet:

Sion Choi
(Klasse Prof. Roberto Domingos)
Rie Kibayashi
(Klasse Prof. Kaya Han)
WooRim Lee
(Klaase Prof. Roberto Domingos)

Den ersten Preis in Form eines Jahres-stipendiums in Höhe von 3.600 EUR errang Uram Kim
(Klasse Prof. Sontraud Speidel).

Das Preisträgerkonzert mit allen Teilnehmerinnen und Teilnehmern der 2. Runde findet am Freitag, dem 23. November 2018, 19.30 Uhr, im Velte-Saal des Schlosses Gottesaue statt. Auf dem Programm stehen Werke von Haydn, Beethoven, Chopin, Liszt, Debussy, Prokofjew und Skrjabin.
Der Jury des Wettbewerbs unter der Leitung von Dr. Hermann Büttner gehörten die Pianisten Prof. Fedele Antonicelli (Saarbrücken) und Prof. Thomas Hell (Mainz) sowie der Musikwissenschaftler und -journalist Dr. h. c. Hans C. Hachmann (Heidelberg) an.

„Die Dreigroschenoper“ - klar, das ist Kurt Weill. Kurt Weill ist aber auch: Operette, Musical, Lied und Chanson! Der aus Deutschland stammende Komponist hat Texte von Brecht, Kästner oder Rilke vertont und damit ein vielseitiges Repertoire zurückgelassen. Kein Wunder also, dass sich die diesjährige Chansonklasse an der Hochschule für Musik Karlsruhe voll und ganz seinen zahlreichen Stücken gewidmet hat.
Insgesamt drei Wochen lang proben 27 Gesangsstudierende mit Musikpädagoge Daniel Fueter an Weills Werken und bereiten sich so auf das Konzert zum Abschluss der Klasse vor – auch Sängerin Sophie Rosenfelder mit dem „Abschiedsbrief“. Ein Film von Leonie Klein, Stefanie Fiedler und Lena Schmidtke, Studierende des Master-Studiengangs „Musikjournalismus für Rundfunk und Multimedia“. (07/2018)

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Letzte Stimmen

Ein literarisches Konzert in Erinnerung an
Peter Härtling (1933-2017)

Olivier Messiaen aus Quatuor pour la fin du temps
Franz Schubert Klavierstück D 946.1
Fantasie f-Moll für Klavier zu vier Händen D 940
Der Hirt auf dem Felsen
für Gesang, Klarinette und Klavier D 965

Lesung aus Peter Härtlings letztem Roman
„Der Gedankenspieler“ und einer Auswahl seiner Gedichte

Hanna Ponkala Violine
Uriah Tutter Violoncello
Mayuko Shimakawa Klarinette•
Rie Kibayashi, Alisa Kratzer Klavier
Prof. Sontraud Speidel • JeeEun Franziska Lee Klavier

Lisa Wittig Sopran •
Prof. Wolfgang Meyer Klarinette •
Prof. Hartmut Höll Klavier
Lesung Elisabeth Verhoeven
Konzept Elisabeth Hackenbracht

Eintritt 15 € | erm. 10 €
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Christian Elsner gilt als einer der vielseitigsten und gefragtesten Tenöre der Welt.
Doch Karriere ist nicht alles für ihn: „Für mich ist es einfach existenziell, dass wenn ich mich dafür entscheide Lehrer zu sein, ich diese Verantwortung ganz aktiv in mein Leben und meine Karriere übertrage. Das ist eine Priorität, die mir wichtig ist, weil ich könnte ansonsten den Beruf des Lehrers nicht ausüben, ich könnte einfach morgens nicht in den Spiegel gucken.“ Seit dem Sommersemester 2018 unterrichtet Christian Elsner als Professor für Gesang an der Hochschule für Musik Karlsruhe. Fernab der großen Bühnen widmet er sich als Autor von Kinderbüchern den spannenden Abenteuern und phantastischen Geschichten aus der Oper. Ein Leben wie im Traum.

Ein Film von Leonie Klein und Stefanie Fiedler, Studentinnen des Master-Studiengangs „Musikjournalismus für Rundfunk und Multimedia“. (10/2018)

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Das sechste ZeitGenuss-Festival ist geprägt von der Musik der isländischen Komponistin Anna Thorvaldsdottir. Sehr bekannt in ihrer Heimat, in den Ländern Nordeuropas und in den USA, arbeitet sie mit zahlreichen Spitzenorchestern und -dirigenten zusammen, darunter das New York Philharmonic und Esa-Pekka Salonen. ZeitGenuss 2018 ist das erste Festival in Deutschland, das nahe Einblicke in das Schaffen der Komponistin gewährt.

Mit Aeriality erklingt im Sinfoniekonzert der Badischen Staatskapelle ein Orchesterwerk. Kammermusikwerke werden vom New Yorker International Contemporary Ensemble (ICE), vom Ensemble TEMA und von Studierenden und Lehrenden der Hochschule für Musik aufgeführt. Doch sind neben der Musik von Anna Thorvaldsdottir auch Arbeiten von Komponisten zu hören, die ihr Schaffen bisher besonders beeinflusst haben: Tōru Takemitsu, György Ligeti, György Kurtág, Giacinto Scelsi, Esa-Pekka Salonen. Schließlich stellt der CoroPiccolo den Kompositionen von Anna Thorvaldsdottir Chorwerke von Brahms und Mendelssohn und der zeitgenössischen Komponisten Jón Leifs, Christian-Markus Raiser und Leonard Bernstein gegenüber.

Erstmals gibt es bei ZeitGenuss zwei Konzerte für Kinder: Ihnen soll die Begegnung mit neuer Musik eine selbstverständliche Sache werden. Anna Thorvaldsdottir wird außerdem in einem Gespräch über ihre Musik und unsere Zeit zu Gast sein. Mehr...

Im vergangenen Sommersemester 2018 fand das Konzert "Zimmer 205 spezial" im Wolfgang-Rihm-Forum statt, in dem das Internationale Ensemble Modern Akademie" zu Gast war und acht Stücke unserer Komponistinnen und Komponisten zur Uraufführung brachte.

Der SWR hat dieses Konzert aufgezeichnet und der Mitschnitt wird zu folgenden Terminen gesendet:

17.10.18, SWR2, 23:03 Uhr, mehr...

24.10.18, SWR2, 23:03 Uhr, mehr...

Die Kompositionsklassen freuen sich über Zuhörerinen und Zuhörer!

Wie in jedem Jahr gibt es auch diesmal am Buß- und Bettag (21. November 2018) einen Studieninformationstag für alle diejenigen, die Informationen über Studieninhalte, Studienfächer, Studienfinanzierung, Bewerbung und Zulassung suchen. Das genaue Programm finden Sie:

=>> Ablauf Studieninformationstag HfM

Beim neu gegründeten deutschen Klassikpreis „Opus Klassik“ sind gleich drei Pianisten der Klavierklasse von Sontraud Speidel an der Hochschule für Musik erfolgreich:
Frank Dupree, Master Student Uram Kim und Alumnus Adrian Brendle. Sie wurden für ihre CD-Aufnahme mit Werken von George Antheil (Klavierkonzert Nr. 1 und Jazz Symphony zusammen mit der Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz) in der Kategorie „Konzerteinspielung des Jahres 20./21. Jahrhundert“ ausgezeichnet.
Rektor Hartmut Höll freut sich: „Die Auszeichnung ist eine weitere eindrucksvolle Bestätigung der hohen Qualität unserer Ausbildung. Gleich bei der Premiere eines national so bedeutungsvollen Preises so prominent vertreten zu sein, freut mich besonders.“

Im vergangenen Jahr war er „nur“ nominiert, diesmal hat er abgeräumt: Phillipp Schmid, ehemaliger Student im Institut für Musikjournalismus an der Hochschule für Musik Karlsruhe, hat bei der diesjährigen Verleihung des Deutschen Radiopreises vor 900 Gästen im ehemaligen Hamburger Lagerhaus „Schuppen 52“ den Preis in der Kategorie „Bester Moderator“ gewonnen.  Der Deutsche Radiopreis ist die höchste Auszeichnung für Radiomacher in Deutschland.
Die Jury lobte seinen Stil, mit dem er bei NDR Kultur durch die Sendung "Klassisch durch den Tag" führt:
Philipp Schmid von NDR Kultur ist einer der jüngsten Preisträger der vergangenen Jahre in dieser Kategorie. Er verbindet seine Musikalität mit eloquenter Sprachfähigkeit, mit einem ganz eigenen intelligenten Humor und großem Respekt vor seiner allmorgendlichen Hörerschaft. Er ist ein echter Mutmacher für junge Radiotalente.
Philipp Schmid erfuhr seine journalistische Ausbildung im Institut für Musikjournalismus an der Hochschule für Musik Karlsruhe. Institutsleiter Prof. Jürgen Christ freut sich für seinen Ehemaligen: „Das ist ein toller Erfolg für Philipp und eine große Motivation für seine weitere Arbeit. Wir freuen uns riesig sind stolz, ihm an unserem Institut die Grundlagen für den heutigen Erfolg mit auf den Weg gegeben zu haben.“

Das Porträt einer jungen Schlagzeugerin im SWR-Fernsehen.
Einen Monat lang begleitete ein Kamerateam des SWR die Schlagzeugstudentin Leonie Klein. Entstanden ist ein halbstündiger Film,
der am 2. September 2018 um 18.45 Uhr im SWR-Fernsehen Rheinland-Pfalz ausgestrahlt wird.

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Folk in der Pfalz, Neue Musik in Afrika, Klassik in Japan - Pirmin Grehl ist in vielen Gebieten zuhause. Nun kehrt der Flötist in seine Heimat und an seinen ersten Studienort zurück. Nach 16 Jahren Konzerthausorchester und Lehraufträgen in Berlin und Luzern ist er jetzt Professor an der Hochschule für Musik Karlsruhe.

Ein Beitrag von Julia Rodeeland und Tristan Reiling, Studierende des Master-Studiengangs "Musikjournalismus für Rundfunk und Multimedia" (07/2018).

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Am 15. Juli 2018 zum Abschluss des Sommersemesters fand das alljährliche Sinfoniekonzert des Schulmusikorchesters der Hochschule für Musik Karlsruhe statt. Neben der 1. Sinfonie in C-Dur von Georges Bizet stand außerdem die Carmen-Suite in einer Bearbeitung von Rodion Schtschedrin auf dem Programm. Die Herausforderung dabei: Es spielen nur Streicher und 47 Schlaginstrumente. Ob das Stück überhaupt aufgeführt werden konnte, war allerdings lange unklar.

Ein FIlm von den BA-Studierenden des Studiengangs "Musikjournalismus für Rundfunk und Multimedia. (07/2018)

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Anlässlich der Themenveranstaltung „Apropos Spanien“ im vergangenen Wintersemester 2016/17an der Hochschule für Musik Karlsruhe hat die weltberühmte Mezzosopranistin Teresa Berganza einen Meisterkurs gegeben.

Nena Wagner und David Koch, Studierende des Master-Studiengangs „Musikjournalismus für Rundfunk und Multimedia“, haben sie und die teilnehmenden Sänger bei dieser musikalischen Begegnung filmisch begleitet. (01/2017)

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Jedes Jahr zeichnet die Hochschule für Musik Karlsruhe herausragende Persönlichkeiten mit dem Eugen-Werner-Velte-Preis aus.
Am 14.12.2016 wurde der Preis an den Geigenprofessor Josef Rissin verliehen, der seit über 40 Jahren an der Hochschule in Karlsruhe unterrichtet. Anlass genug, ihm ein filmisches Porträt zu widmen. Ein Film von Annabell Thiel, Christoph Schneider, David Koch und Dorothee Ackermann, Studierende des Master-Studiengangs „Musikjournalismus für Rundfunk und Multimedia“ an der Hochschule für Musik Karlsruhe. (03/2017)

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Komponisten, das sind Wunderkinder, Verrückte, hoffnungslose Romantiker. Sicher, solche gibt und gab es. Trotzdem sind diese Vorstellungen von Komponisten in erster Linie Klischees. Und die entstehen oft, weil man dem eigentlichen Kern eines Sujets nicht nahe kommt. Die Macher des Films tauchen ein in die Welt des Musikschaffens und stellen die Schlüsselfrage: kann man komponieren lernen?
Ein Film von Samira Wischerhoff, Christoph Schneider und Nick Sternitzke, Studierende des Master-Studiengangs „Musikjournalismus für Rundfunk und Multimedia“ an der Hochschule für Musik Karlsruhe. (02/2017)

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Professor David Tomàs-Realp unterrichtet seit 2012 an der Hochschule für Musik Karlsruhe Fagott. Neben dem Unterrichten ist er auch Fachgruppenleiter für Blasinstrumente, Schlagzeug und Harfe. David Tomàs-Realp ist Spanier und kommt aus Barcelona. Die Internationalität an der Hochschule inspiriert ihn. Seinen Studenten aus aller Welt möchte der Fagottist vor allem die Leidenschaft an der Musik weitergeben. Ein Film von Christoph Schneider, David Koch und Dorothee Ackermann, Studierende des Studiengangs „Musikjournalismus für Rundfunk und Multimedia“ (07/2016).

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„So paradox es auch klingt, du darfst nicht zu sehr singen!“ - ein Satz, den man so bei einem Meisterkurs für Liedgesang nicht erwarten würde. Doch dem großen Tenor und Lehrer Peter Schreier ging es in seiner Meisterklasse (11.-14.04.2016) um viel mehr als nur um das Singen: er legte Wert auf eine deutliche Aussprache und eine gefühlvolle Interpretation. Und das konnten die elf Karlsruher Studenten dank der Riemschneider Stiftung in den vier intensiven Arbeitstagen mit Peter Schreier erfahren.

StudentInnen des Master-Studiengangs „Musikjournalismus für Rundfunk- und Multimedia“ haben Peter Schreier, die Studierenden sowie den Meisterkurs begleitet und alles dokumentarisch in einem Pageflow Projekt aufgearbeitet (07/2016). Mehr...

Als Solistin und Kammermusikerin konzertiert Renate Greiss-Armin im In- und Ausland, leitet Interpretationskurse in der Schweiz, Italien, Estland, Korea und in der Bundesrepublik und ist regelmäßig Jurorin bei nationalen und internationalen Wettbewerben. 1980 nahm sie eine Professur für Flöte an der Karlsruher Musikhochschule. Jetzt geht sie in den Ruhestand. Doch die Powerfrau hat noch einiges vor.
Ein Film von Nena Wagner, Samira Wischerhoff, Anabell Thiel und Nick Sternitzke, Master-Studierende des Studiengangs "Musikjournalismus für Rundfunk und Multimedia". 07/2016

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Mit zehn Jahren war Dirigent Alois Seidlmeier Teil der Regensburger Domspatzen. Dort hat er neben dem Chorgesang auch eine umfangreiche Ausbildung am Klavier, Gesang, Posaune und Orgel erhalten. Seine Karriere hat den sympathischen Oberbayer über das Nationaltheater in Mannheim hin zu unserer Hochschule für Musik nach Karlsruhe geführt. Seit dem Sommer 2015 übernimmt er dort die Musikalische Leitung der Opernschule. Jakob Bauer, Niklas Kolell und Patrick Schütz, Studenten des Master-Studiengangs "Musikjournalismus für Rundfunk und Multimedia", haben den Alois Seidelmeyer zum Interview getroffen und in bei seinem offiziellen Amtsantritt begleitet. (03/2016)

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Ob Stellenabbau bei den Orchestern oder fehlende Gelder bei den Musikschulen: Wer heute professioneller Musiker werden will, sieht sich ganz anderen Herausforderungen gegenübergestellt als noch in den Wirtschaftswunderjahren. Für junge Nachwuchskünstler kann da nur jede Hilfe recht sein. An der Hochschule für Musik in Karlsruhe gibt es jetzt eine eigene Abteilung dafür. Ob das sogenannte CareerCenter nun eine Innovation ist oder vielleicht sogar eine längst überfällige Reaktion der Hochschule auf einen sich verändernden Markt - das wollten die Studierenden des Instituts für Musikjournalismus herausfinden. (01/2016)

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Der Tubist Dirk Hirthe unterrichtet seit 2011 an der Hochschule für Musik Karlsruhe. Da war er gerade mal 26 Jahre alt und hatte schon viel erlebt. Sein Alltag heute kann ganz schön anstrengend sein. Mittlerweile weiß er, wo er Ruhe und eine Auszeit finden kann. Anna Lang und Helene Conrad, Master-Studentinnen des Studiengangs "Musikjournalismus für Rundfunk und Multimedia, haben ihn begleitet. (01/2016)

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Von allen Instrumenten ist die Harfe wohl das, das mit den meisten Klischees behaftet ist. Aber wie sieht der Alltag von HarfenstudentenInnen wirklich aus? Dieser spannenden Frage sind Niklas Kolell, Anna Lang und Julian Burmeister, Studierende des Master-Studiengangs "Musikjournalismus für Rundfunk und Multimedia", nachgegangen. (06/2015)

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Am 24. Februar 2015 stattete Sir Simon Rattle dem Hochschulorchester der Hochschule für Musik Karlsruhe einen Besuch ab.
Auf dem Plan stand die Probe von Richard Strauss´ Symphonischen Dichtung „Don Juan“, und die ganze Hochschule durfte zuschauen. In einem vollen Wolfgang-Rihm-Forum begeisterte der Dirigent für 2 Stunden Publikum und Musiker.
Bachelor und Master Studenten des Studiengangs "Musikjournalismus für Rundfunk und Multimedia" haben die Veranstaltung begleitet. (02/2015)

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Ende Mai 2014 hatte die Hochschule für Musik Karlsruhe einen ganz besonderen Gast: Thomas Hampson gab einen Meisterkurs. Er ist nicht nur einer der berühmtesten Baritonsänger unserer Zeit, sondern auch ein unglaublich guter Lehrer. Zwar mit manchmal etwas befremdlichen Arbeitsmethoden, aber so schafft er es, das Beste aus den Studenten herauszuholen. Drei Tage lang hat er sich für die Studierenden Zeit genommen.
Die MA-Studierenden des Studiengangs "Musikjournalismus für Rundfunk und Multimedia" haben ein paar Eindrücke in einem Videobeitrag festgehalten. (08/2014)

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